Musique

LA DURE A CUIRE #123

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist !

Killswitch Engage

Le métal ça tourne en rond ? On peut dire pareil quant au stoner, certes… en tout cas, Killswitch Engage ne m’emporte plus comme antan.

Naxatras

Naxatras prend la direction de l’Orient. Un choix judicieux et excellement bien orchestré !

Short Wave

Ecouter Short Wave, c’est être propulsé vers une mélodie simple et dansante. Comme si nous pouvions revivre l’ambiance des années 90.

Coma_Cose

Come un fiore di loto che galleggia nel fuoco. Fuori c’è maremoto, ti scrivo da remoto. Dove siamo finiti se non siamo appassiti ?

brunoaleas

LA DURE A CUIRE #122

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist !

Brunori Sas

Brunori Sas continue de suivre les pas de Rino Gaetano pour le plus grand plaisir des oreilles. Heureusement, sur son nouveau disque, L’Albero delle Noci, il s’en détache !

De Parrot

You knew, that is why. You lived a life of unconditional love.

TH da Freak

Negative Freaks, tel est le nom du futur album de TH da Freak. Grâce à Rock&Folk, on apprend que le disque a été écrit en quinze jours et enregistré en quatre, dans l’urgence du live. Le cocktail est plutôt goût molotov, ça s’entend sur le titre « I’m Still ».

Lisa Portelli

L’album de Lisa Portelli, Absens, est qualifié dans le dossier de presse comme une histoire d’une femme charismatique et romantique. Une femme qui vit son art à pleins poumons. Le clip de « L’avancée » le laisse deviner !

brunoaleas

M83 chez KEXP

Dans les premières sociétés humaines, l’instrument de musique est un outil de pouvoir. Il sert à communiquer avec les esprits de la nature, il est le lien entre les hommes et les éléments.

André Manoukian écrit ces mots dans son livre nommé Les Pouvoirs Extraordinaires de la Musique (2024). Le mélomane prend pour exemple un instrument préhistorique, le bull roarer, provoquant des rugissements de bison. D’ailleurs, l’objet est encore utilisé en Nouvelle-Guinée.

Une formation française, elle, communique avec les forces astrales ! M83 se fait notamment connaître grâce au titre « Midnight City ». Aujourd’hui, sa bande fait partie du cercle des groupes français connus à l’international. Anthony Gonzalez et Nicolas Fromageau créent le projet, en 1999. Et comment décrire leurs sonorités ? Spatiales ! Bien sûr, les musiciens explorent l’electro à fond les ballons. Synthés en veux-tu en voilà. Guitares spatialisant le son toujours plus. Bref, M83 suit la droite lignée d’un Jean-Michel Jarre. Ecoutez Zoolook (1984), vous comprendrez la folie.

Revenons à nos moutons. M83 s’adresse aux forces supérieures, chez KEXP. Le concert le prouve assez bien. Pourquoi ? Diantre, a-t-on encore l’occasion de voyager autant ?! La navette est prête dès les premières notes de « Water Deep », parfaite intro avant le décollage. « Ocean Niagara » nous propulse vers le Cosmos ! Guitares et synthés s’allient pour un moment épique. « Noise » secoue inévitablement… le périple était si délirant qu’on croirait n’être plus de ce monde. Le discours de Manoukian est donc toujours actuel.

brunoaleas – Photo ©Jake Hanson

LA DURE A CUIRE #121

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist !

Bérode

Qui est possédé, à la fois, par le belge Jeronimo et les saints Beatles ? Bérode. L’artiste partage son heure de gloire.

Fragile

Fragile repose ses cordes vocales et offre un titre posé. « Overview » semble être la chanson à chanter en concert, après quelques pogos déchaînés.

Gouge Away

You might not get what you want. But you’ll get what you need.

brunoaleas

Vampire Weekend à l’Adidas Arena

Dans quelques années, je souffle sur 30 bougies. Les cheveux blancs sont déjà sur la tête mais le choc sera à vivre. Après avoir vu Vampire Weekend à l’Adidas Arena, à Paris, une idée persiste… je tourne la page d’un chapitre de ma vie.

Les New-Yorkais symbolisent la fougue et joie de mélanger diverses cultures musicales. On le comprend, en savourant les chansons du premier disque éponyme. Quant au dernier album en date, il prouve encore une fois que les mélomanes n’abandonnent pas leur démesure. Les nombreux instruments de Only God Was Above Us se retrouvent sur scène. Ils illustrent un tableau surnaturel, où on ne compte plus les brillants musiciens.

Au départ, 3 membres jouent sur scène. Ensuite, un grand rideau tombe et voici une armée de personnes, prêtes à enflammer la soirée. Que retenir ? Le minimalisme des vampires l’emporte sur la grandiosité présente sous nos yeux.
La couleur rouge envahit et se pose sur tout le monde, une fois lancé le titre à l’ambiance tribale, « New Dorp. New York ». On aperçoit aussi un néon blanc, brandi par Ezra Koenig, lorsqu’il chante « Mary Boone », près de ses musiciens. « Capricorn » rayonne grâce des lumières dorées. Bref, la mise en scène ne laisse pas indifférent.

Qu’ajouter de plus ? Je me fais vieux. Mais je préfère vieillir en écoutant mes groupes préférés, qu’isolé comme un rat écrasé sur l’E25. Vampire Weekend épate énormément. A leur concert, je trouve la formation inspirante car inspirée par la culture africaine, rock et baroque. A leur show, je signe la fin d’une époque, celle où l’excitation était comparable à l’énergie de « Cousins » ou d’un « A-Punk ». Contempler la bande, au moment où je visite pour la première fois la Ville Lumière, demeure un souvenir délicieux. Puis, sur « Capricorn », les paroles d’Ezra résument finalement mon état d’esprit.

Too old for dyin’ young
Too young to live alone
Sifting through centuries
For moments of your own

brunoaleas – texte & photo – Adidas Arena, 13/12/2024

TOP ALBUMS 2024

Tel Pitbull, a.k.a. Mister Worldwide, mon année 2024 a été mondiale. La scène musicale africaine a particulièrement capté mon intérêt durant cette année. En effet, Tyla, Tems, Ayra Starr, ainsi que Rema, ont tous sorti un projet en 2024. Ce sont les albums de Tyla et Rema qui ont le plus retenu mon attention.

Concernant Tyla, je voulais savoir si la jeune chanteuse sud-africaine allait réussir à être convaincante dans un long format. Et, l’exercice est plutôt réussi, car elle est parvenue à allier amapiano et pop dans un très bon album.

S’agissant de Rema, les attentes étaient différentes. C’est un artiste confirmé et il est intéressant de voir s’il était capable de se renouveler. Et, une fois de plus, il a su le faire parfaitement. Pour ce nouvel album, il est retourné vers la source et s’est fortement inspiré de sa culture yoruba.

2024, c’est également le retour en force de la pop avec notamment le Brat Summer !! La couleur verte est à la mode l’été dernier, grâce à l’album Brat de la chanteuse britannique Charli XCX. Donc, ne soyez pas étonnés de voir Sabrina Carpenter, une certaine artiste pop très populaire ces derniers temps, dans la liste. –Fortuné Beya Kabala

TOP 10

  1. Heis – Rema
  1. Cowboy Carter – Beyoncé
  1. American Dream – 21 Savage
  1. BDLM VOL. 1 – Tiakola
  1. GNX Kendrick Lamar
  1. Tyla+ Tyla
  1. S/O Dieu – Jeune Lion
  1. Nouvelle Trap 2 – Huntrill
  1. Bad Boy Lovestory – Theodora
  1. Short n’ Sweet – Sabrina Carpenter

Le sorties musicales étaient folles. Cette année fut bien plus intéressante que l’An dernier. Plusieurs artistes confirment leur titre de surdoués de la zic : Vampire Weekend, Tom Odell, The Smile, Slomosa, Dardust, BadBadNotGood, Nicolas Michaux, Kendrick Lamar. D’autres, évoluent d’une manière giga fascinante. Pensons à Tangk, inspirant album composé par Idles. Citons le jeu explosif de Lysistrata ou l’imprévisible Willow.

Ces personnalités ne défont pas une conviction. Je deviens un vieux singe. J’attends les grands soirs pour savourer certains albums. Mentions honorables aux musiciens pas encore écoutés, à écouter à un moment propice : The Cure, Nilüfer Yanya, The Last Poets, Alexa Melo.

Qui retient le plus mon attention ? Des Chicagoens ! Friko, via Where We’ve Been, Where We Go from Here, offre une énergie communicative et jouissive. L’effet durera probablement pendant des lustres. Comment définir la puissance du groupe ? Une voix androgyne. Une batterie speedée à bloc. Une basse nullement invisible. Actuellement, la bande déchire et partage les plus belles mélodies rock. –brunoaleas

TOP 10

  1. Where We’ve Been, Where We Go from Here – Friko
  1. Only God was above Us – Vampire Weekend
  1. Ceremonial contrefact – Willow
  1. Black Friday – Tom Odell
  1. Veil – Lysistrata
  1. Tangk – Idles
  1. Mid Spiral – BadBadNotGood
  1. Two Star & the Dream Police – Mk.gee
  1. Wall of Eyes – The Smile
  1. Blue Giant (オリジナル・サウンドトラック) – Hiromi

LA DURE A CUIRE #120

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist !

Post Nebbia

Le psychédélisme en Italie porte un nom : Post Nebbia. Un groupe à suivre de près.

In Flames

We will burn in the fire. We will be branded in flames. We will have to rise from the ashes. From the fires of our own mistakes. This is a war and no one will win it.

Mue

Mue, qu’est-ce donc ? 5 musiciens rock qui donnent envie de danser, nuit et jour !

brunoaleas

LA DURE A CUIRE #119

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist !

The Murder Capital

Je reprendrais peut-être mes critiques-express, en 2025. Il s’agissait d’écrire quelques mots, au sujet des nouvelles sorties musicales.
The Murder Capital me le rappelle. C’est un groupe fascinant. Leur nouveau titre, « Words Lost Meaning », annonce déjà la belle énergie du futur album !

Coilguns

A handful of riots should reorganize how we’re wasting our lives.

Karto di Cromo

Lors des grandes fêtes, on pense souvent aux absents. Comme si certains proches nous manquaient plus que tout. Ecoutons alors Karto di Cromo.

Pogo Car Crash Control

Pogo Car Crash Control s’essaye à l’anglais. J’adore la langue de Molière. Mais laissons ces musiciens tester de nouveaux terrains. Hâte de voir l’évolution de cette jeune bande dont la rage inspire encore.

brunoaleas

LA DURE A CUIRE #118

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist !

Friko

Nous voulions nous assurer d’explorer tout le spectre émotionnel et musical que nous étions capables d’explorer car la power pop est incroyable.
Mais ce n’est qu’une petite partie de la musique que nous aimons.Friko

Homme Bleu

Quand un morceau offre une ambiance rappelant Radiohead, saluons la performance !
« I Ride », composé par Homme Bleu, nous embarque vers une simple réflexion. Parfois, au lieu de se poser mille questions, profitons des paysages.

Treaks

Jesus, Satan, Maria, I’ll take them in my arms. I’ll kiss the sky & angels to take part of your fight.

Disarme

Disarme, musicienne autodidacte, évoque dans « Change » l’aspiration au changement. Elle trouve refuge dans la musique, dans un monde étouffant les rêves. Finalement, ses sons sont reliés à son adolescence… une nostalgie plutôt émouvante.

brunoaleas

LA DURE A CUIRE #117

La Dure à Cuire est un concept né en 2018. Commentons l’actualité rock de la plus douce, à la plus brutale. Puis, écoutons sa playlist homonyme !

Black Box Revelation

Un petit rattrapage s’impose ! En Flandre, des groupes retiennent souvent l’attention : No Prisoners, Whorses, Stake. Black Box Revelation s’inscrit dans un blues rock séduisant. Leur dernier album en date se nomme Poetic Rivals. Sa philosophie est claire selon le chanteur Jan Paternoster.

Nous avions l’impression d’enregistrer un album qui ferait en sorte que les enfants jouent encore de la guitare. […] C’est le disque de rock’n’roll que nous voulions faire et si vous ne l’aimez pas, eh bien… on s’en fout.

Enfants

J’en ai marre de me concentrer sur notre continent. Enfants est une bande d’Asie. Elle offre une ambiance digne d’un générique de Naruto !

Par Le Gast

Moi, j’aime la folie. C’est pourquoi, Par Le Gast attire mes oreilles. Le math rock est toujours à la mode… on les remercie chaleureusement !

brunoaleas

Un phœnix nommé Jovanotti

Si tu étais encore là… on écouterait Jovanotti, dans la cuisine, le salon ou ailleurs. On danserait de la tête, jour et nuit. Si tu étais là, j’interpréterais les paroles de l’artiste. Tu as toujours cru en moi, tu peux désormais écouter ses mots dans l’au-delà. Laisse-moi t’écrire son pré-refrain.

Diventa quello che sei. Non come vogliono loro.
Se trovi la tua voce, sarà un piacere. Anche cantare in coro.

Voici les mots prononcés dans la chanson « Montecristo ». Le comte de Monte-Cristo, parlons-en ! Figure tant admirée par les passionnés de littérature. Cette année, elle fut vénérée. Comme quoi, il est possible d’honorer un chef d’œuvre au cinéma, grâce à Alexandre de La Patellière et Matthieu Delaporte, et en musique, via Jovanotti ! Le personnage, imaginé au dix-neuvième siècle, incarne une soif de justice. Rancune. Machiavélisme. Deux philosophies qui transformeront Edmond Dantès en compte, prêt à s’attaquer aux crevures l’ayant sali.

Pourquoi l’homme torturé colle bizarrement à l’univers jovial de Lorenzo Cherubini ? Edmond Dantès renait de ses cendres, tout comme le musicien, après avoir subi moult douleurs, dont un sévère accident en vélo. Son clip partage ce ressenti.

C’est une vidéo que je définirais comme aventureuse, métaphysique et psychédélique. Le lieu est incroyable et me ramène à de nombreuses images et sensations présentes dans la chanson : imagination, rêve et retour. L’intrigue ne suit pas un fil logique, c’est comme un rêve : il n’y a pas de véritable récit, le rêve vient, c’est tout. Cette vidéo raconte un moment de ma vie qui parle du temps, du traumatisme, du rétablissement et de la renaissance. C’est un voyage, qui est toujours un thème fondamental de ma musique.Jovanotti

Monte-Cristo symbolise une sûreté démesurée. Personne ne l’arrête. C’est pareil pour Jovanotti. En 1988, le titre de son premier album annonce déjà la couleur ! Jovanotti for President. L’auteur prouve un fait souvent indéniable. Il faut avoir du culot pour réaliser ses rêves ! Son concert orchestral à Taormina (Sicile, 2013). Jova Beach Party, son mythique festival sur les plages, où je vis ma meilleure vie (2019). Sans compter, ses récentes participations à l’écriture de chansons pour Gianni Morandi, géant de la musique italienne.

Si tu étais là, on taperait des mains sur l’instru magique de « Montecristo ». Dardust, son producteur, livre un mélange improbable : reggaeton assumé et violons épiques. Bref, on sourirait et probablement… débattrait de la force que tu as pu m’offrir.

brunoaleas – Photo bannière ©Fillipo Maffei – à Giovanna

Odell et Michaux pour l’évasion

Les guerres résument l’échec de nos diplomates et politiciens. L’Organisation des Nations Unies est fondée pour assurer la paix après la Seconde Guerre mondiale. Au demeurant, elle est bien plus un observateur qu’un acteur de la scène internationale.
Pourquoi ? Le journaliste Con Coughlin confirme un triste constat. Le pouvoir de l’ONU est sapé par sa composition. De fait, Etats-Unis et Russie refusent de mettre un terme aux massacres en Ukraine et Palestine. Penser à ces injustices rend fou… heureusement, les musiques de Nicolas Michaux et Tom Odell offrent une évasion.

Black FridayTom Odell

A seulement 34 ans, Tom Odell en est déjà à son sixième opus, Black Friday. Quand il était plus jeune, il joue au sein d’un groupe nommé Tom & the Tides. Puis, il se lance dans une carrière solo parce qu’il ne voulait pas dépendre des gens… meilleure décision d’une vie ! Aujourd’hui, l’artiste aime fonctionner tel un écrivain. A savoir, écrire à travers plusieurs personnages. Sa manière de composer, là-aussi, est très particulière.

La plupart du temps, j’essaie de ne pas faire trop de prises. Souvent, c’est la première prise qui est gardée : je m’assois devant mon piano ou je prends ma guitare, et c’est cette prise qui est gardée. On n’utilise pas de métronome, c’est assez libre, une façon authentique d’enregistrer. Il y a des bouts qui semblent être des erreurs et d’autres qui sont plus consolidés, mais ce n’est jamais surchargé.Tom Odell

J’adore ce goût pour l’instantanéité. Il me rappelle mes premiers enregistrements, face caméra, muni de ma guitare, ayant comme seule arme, ma voix. Au-delà de ça, Black Friday demeure un coup de cœur de l’année pour une raison précise. Si j’étais musicien, c’est un disque que j’aurais aimé composer.

Tom Odell réconforte avec ses mélodies chaudes et épurées, mais aussi, grâce à sa simplicité déconcertante.

Vitalisme Nicolas Michaux

Chaque jour, je découvre de plus en plus de belles choses. C’est à rendre fou. J’ai tellement envie de tout faire, j’en ai la tête qui en éclate.

De qui est cette citation ? Jovanotti, auteur solaire ? Chris Martin, tête pensante de Coldplay ? Ou bien, Asa, personnage principal d’un manga de Naoki Urasawa ?
Réponse : Claude Monet (1840–1926). Il est chef de file de l’école impressionniste, art centré sur le plein-air et les couleurs vives. La couleur fut d’ailleurs l’obsession du peintre.
En est-il de même pour Nicolas Michaux ? Le multi-instrumentiste ne peint pas, mais partage une œuvre colorée, Vitalisme. « Chaleur Humaine » illustre brillamment son envie de fédérer. Dès lors, le chanteur transforme son malheur en bonheur.

Il s’agit avant tout d’un album lumineux. C’est une célébration de la vie. Souvent, quand les choses se compliquent sur le plan privé, les gens s’abandonnent corps et âme dans le boulot. C’est ce que j’ai fait. Alors que tout me déprimait, j’ai ressenti le besoin de faire quelque chose de bien, de positif. Chez moi, cela a pris la forme d’un disque.Nicolas Michaux

Il en faut peu pour être heureux ? Aucune idée. Ce qu’on sait : à une époque où nos dirigeants sont plus foireux qu’une montgolfière en roue libre, Vitalisme tombe à pic ! Les chansons de Nicolas Michaux apportent une lumière certaine. Il faut lutter ensemble. Les paroles de l’artiste complètent la pensée de l’économiste Eloi Laurent. Ce dernier s’exprime dans le documentaire Animal (Cyril Dion, 2021).

Si vous interrogez les gens dans le monde sur ce qui importe le plus pour leur bien-être, c’est la santé. […] Quand vous interrogez les gens sur leur bonheur, ce sont les liens sociaux, avant le revenu, la santé, avant même l’éducation.

brunoaleas – Peinture ©Claude Monet