Les films de Steven Spielberg, est-ce possible de les critiquer, en deux mots ? Oui. Le réalisateur embrouille peu. Ses récits sont fascinants et accessibles. Après les focus sur Bo Burnham, Tim Burton et Spider-Man, place au Roi du Divertissement !

L’horreur semble indescriptible. La libération des camps de concentration nazis s’est déroulée principalement en 1945. L’Armée Rouge libère Auschwitz, le 27 janvier 1945. Auschwitz-Birkenau fut le plus important des camps d’extermination nazis. Les films sont alors un excellent outil à exploiter pour ne pas oublier les atrocités du siècle dernier.

Parfois, des individus détestant le cinéma, pointent du doigt la propagande nauséabonde de certains réalisateurs – un ancien membre de notre équipe évite la filmographie de Kubrick car le cinéaste disséminerait de mauvaises idées pour notre petit cerveau –.
Soyons francs. Ne tombons pas dans le complotisme pur et simple. Lisons Edward Bernays pour capter un fait : « La propagande ne cessera jamais d’exister. Les esprits intelligents doivent comprendre qu’elle leur offre l’outil moderne dont ils doivent se saisir à des fins productives, pour créer de l’ordre à partir du chaos ».

La Liste de Schindler ne symbolise pas une propagande-crasse, mais un devoir de mémoire. Telle une stèle qui rappelle les massacres nazis, ce long métrage illustre la barbarie humaine et ses conséquences. On y suit un homme d’affaires, Oskar Schindler. Il arrive à Cracovie, en 1939. Après avoir rejoint le parti nazi pour des raisons politiques, il emploie des juifs dans son usine. Il ne restera pas indifférent au sort de ses ouvriers.
Comment le cinéaste conçoit ce drame historique, précisément ? L’image, noire et blanche, embrasse sobrement les yeux du spectateur. Quant aux personnages, ils gravitent brillamment autour de deux thèmes : la misère et le pouvoir. Et la musique s’adapte à la tristesse visuelle, sans jamais déranger.
Steven Spielberg partage donc une œuvre universelle et impressionnante, où un homme côtoie le Mal afin d’extraire des innocents de la mort. Quand le film se termine, une pensée ne cesse de résonner… sauver une vie équivaut à sauver le monde entier.

Une fois cette philosophie digérée, que reste-t-il ? Que faire, après ? Collectivement, quelle action mener ? La réponse se trouve dans les pages de Wilfried. Une chronique, signée Jeroen Olyslaegers, invite à la réflexion. Il ne faut pas se reposer sur les films, séries ou romans décrivant la Shoah. Il faut aussi commémorer correctement. Pourquoi ? Rien n’est acquis. L’écrivain belge le prouve en quelques phrases.

Commémorer signifie partir du principe que les mêmes atrocités peuvent se reproduire demain et que l’on ne doit surtout pas trop se faire confiance. […] Les bourreaux et les victimes étaient tous des être humains. Comme vous. Comme moi.

brunoaleas

Publié le 27 janvier 2026

Il est bien difficile pour le cinéma de 2025 de talonner celui de 2024. Il y a deux ans, de très nombreux films de qualité sont sortis en salle et ailleurs, et ce, dans plusieurs genres et communautés. Nous avons eu d’excellents blockbusters, comme Fall Guy, et d’excellents films plus locaux ou expérimentaux comme La nuit se traîne ou Kneecap. A24 nous en a mis plein la vue avec I saw the TV glow, et Ethan Cohen nous faisait sauter de nos fauteuils devant Drive away dolls.

En comparaison, c’est sûr, l’année 2025 est terne, mais cela n’en fait pas une mauvaise année. Même si Bong Joon Ho nous a déçu.e.s avec son tout juste correct Mickey 17, même si Quentin Dupieux et Julia Ducournau, pourtant rarement décevant.e.s dans leur avant-garde, nous ont à peine fait planer avec L’accident de piano et Alpha, les gemmes fleurissent, d’autant plus brillantes.

Le meilleur film de cette année est un film d’animation, gloire à elle. Arco est un film formidable, magnifique et emprunt d’un optimisme dont on avait besoin.

Les Baronnes nous ont fait rire et rendre fièr.e.s de notre industrie culturelle belge.

Aux Etats-Unis de Donald Trump, Superman nous a surpris par sa qualité et son propos anti-impérialiste, comme Zootopie 2 qui cesse de romantiser la police. Étrange que des films tels puissent encore être faits là-bas, et on espère que ça sera encore le cas en 2026.

J’aimerais accorder deux mentions spéciales. La première est pour le court-métrage de science fiction The god man, aussi beau qu’édifiant. La deuxième est pour un documentaire traitant du génocide en Palestine, que je n’ai pas pu me résoudre à aller voir dans une semaine déjà sombre pour mon mental. Je rattraperai ce retard pour La voix de Hind Rajab. –Lou

TOP 10

1｜Arco –  Ugo Bienvenu

2｜Les Baronnes – Nabil Ben Yadir

3｜Superman – James Gunn

4｜L’acier a coulé dans nos veines – Thierry Michel

5｜Zootopie 2 – Jared Bush et Byron Howard

6｜Bugonia – Yorgos Lanthimos

7｜Sinners – Ryan Coogler

8｜I love Peru – Raphaël Quenard et Hugo David

9｜KPop Demon Hunters –  Maggie Kang et Chris Appelhans 

10｜On vous croit – Charlotte Devillers et Arnaud Dufeys

PIRE FILM : Alpha – Julia Ducournau

Une impression me hante. Je vois le monde cinématographique bien plus attirant, engagé et pertinent, à des années lumières du secteur musical.
Cette année fut révélatrice. Ma passion pour le cinéma est grandissante. Là où les plateformes de streamings, les labels ou autres musiciens capitalistes me dégoûtent toujours plus, le cinéma fait entrevoir une lueur d’espoir.

Citons des distributeurs aux goûts éclectiques et salvateurs : A24, Diaphana, L’Atelier Distribution, Le Parc Distribution, Aardman. On sent déjà une saine curiosité à découvrir leurs films !
Certes, le secteur ciné doit aussi avoir son lot de problèmes. Sauf qu’il demeure une niche pour les passionnés d’art. Une niche ? Vraiment ? Bien sûr. Il sera plus facile, de trouver des documentaires d’utilité publique, tel que No Other Land, qu’un album 100% engagé, à l’exception de Nicolas Michaux, Godspeed You! Black Emperor, BEASTS, Médine ou d’autres artistes militant pour un monde meilleur.

Oui. Même l’art est une affaire d’argent. Non, il n’est pas impossible de rêver. Superman affiche un héros optimiste. Un bien fou ! Depuis plusieurs années, on imagine des anti-héros sur petit et grand écran. Il est temps de s’évader, d’inventer d’autres imaginaires, où espoir et vie captent notre attention ! Bird et L’Attachement représentent ces thèmes merveilleusement bien, tant leur scénario respectif est admirablement bien écrit.

Concernant A Big Bold Beautiful Journey, sa vision fut si indigeste. La catastrophe est triste. Sur le papier, l’œuvre de Kogonada parait géniale. Musique de Joe Hisaishi et casting en or, Margot Robbie et Colin Farrell en tête d’affiche.
Au final, on obtient un film médiocre. Les dialogues sonnent creux et l’histoire est d’une banalité extrême. Farrell semble tout droit sorti d’une maison de retraite. Quant au thème de la famille, il est soit sacrifié sur l’autel de la magie, soit jeté aux oubliettes.

Heureusement, No Other Land rappelle l’importance de pratiquer le journalisme. Nous avons besoin d’aller vers l’autre pour sauver des vies. –brunoaleas

TOP 10

1｜No Other Land –  Basel Adra, Hamdan Ballal, Yuval Abraham, Rachel Szor 

2｜Superman – James Gunn

3｜L’Attachement – Carine Tardieu

4｜Bird – Andrea Arnold

5｜L’Amour, c’est surcôté – Mourad Winter

6｜Sing Sing – Greg Kwedar

7｜Sinners – Ryan Coogler

8｜Une Bataille après l’Autre – Paul Thomas Anderson

9｜Black Dog – Guan Hu

10｜Elio – Madeline Sharafian, Domee Shi et Adrian Molina

PIRE FILM : A Big Bold Beautiful Journey – Kogonada

Illustration ©Antoine Wathelet

Publié le 12 décembre 2025

Paul Thomas Anderson adapte le livre Vineland. Le cinéaste se concentre sur une proposition intéressante, comme si elle sortait au bon moment, au bon endroit. Une Bataille après l’Autre s’ouvre dans l’Amérique contemporaine. On y suit un groupe d’activistes emmené par Pat, surnommé Rocket Man (Leonardo DiCaprio) et Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor), un couple de révolutionnaires. Ils se dirigent dans un camps de migrants, à la frontière américano-mexicaine. Le but ?  Libérer les détenus. 16 ans plus tard, Pat absorbe plusieurs drogues et partage sa vie avec sa fille Willa (Chase Infiniti), quand le colonel Lockjaw (Sean Penn), son meilleur ennemi, refait surface, à la fois teubé et diabolique.

Je ne considère pas ce film comme un brulot. Ou, plus précisément, le long métrage ne m’apparait pas si subversif. C’est l’histoire d’un père qui recherche sa fille, comme le confirme très bien PTA lors d’une interview chez Première (n°566, octobre 2025).
Du côté des séries, de nombreux titres dénonçaient bien plus les arcanes du pouvoir. Pensons à Mr. Robot ou Inside Job.

Dès lors, pourquoi découvrir ce thriller ?

Il serait réducteur de résumer ce long métrage à un simple thriller. Retenons son aspect grotesque. La majeure partie des protagonistes sont ridicules, drôles, absurdes ! DiCaprio en révolutionnaire du dimanche. Benicio del Toro interprétant un sensei improbable. Chase Infiniti, peinée, mais aussi déterminée à survivre… en robe. Puis, le meilleur du casting, Penn, militaire complément lobotomisé par une idéologie raciste, mais surtout, pathétique. D’ailleurs , son caractère est robotique. Bref, il s’illustre carrément plus timbré que les autres persos.

Donc, résumons. Une Bataille après l’Autre n’est pas un film réalisé par des gauchistes pédants, porté par un cynisme prononcé. Non. Le blockbuster est comparable aux vannes écrites par Haroun. Elle démonte l’extrême droite et l’extrême gauche. Elle affiche une série de personnages caricaturaux.
L’effet est alors mémorable ? Oui ! Les médias et politiciens divisent en permanence. La comédie de PTA est une belle réponse aux chamboulement actuels. Elle reflète la crétinerie de Trump, la prétention de Musk et la disparition d’un communisme fort en Europe. PTA comprend l’absurdité de notre siècle, les pleins pouvoirs offerts aux fachos motivés par le sang et l’argent.

Félicitations Paul ! Tes intentions sont pertinentes. Divertir, puis, réfléchir. L’excellent Docteur Folamour provoque la même sensation. Ton dixième long métrage capture l’air qui se respire… un tournant se passe sous nos yeux, un nouveau chapitre fatal, où les militants ne pourront pas stopper les guerres (Ukraine, Palestine, etc.), sans une aide institutionnelle comme l’ONU.
Les nombreux conflits intérieures (les dégâts du capitalisme) et extérieures (le Moyen-Orient et l’Afrique, toujours plus délaissés et exploités par les Occidentaux) engendreront la haine constante entre les peuples.

Sans doute, PTA serait bon pote avec Antonio Gramsci (1891-1937). Les deux auteurs s’enfileraient des pintes, en débattant de nos croyances. Le dialogue serait incroyable ! Ils s’accorderaient sur un avertissement contre la crédulité. Surtout si on repense à une fameuse citation.

L’erreur de la masse consiste à croire trop et à interroger trop peu.

Antonio Gramsci

brunoaleas

Publié le 10 décembre 2025

En sortant du visionnage de No Other Land, il ne me reste plus que le silence. Les mots ne sont pas d’une grande aide, quand on ne sait ce que l’on souhaite exprimer. 

Ce silence ne m’empêche toutefois pas de ressentir. Ce documentaire a mis mon corps à rude épreuve : mes yeux ne voulaient plus voir, ni mes oreilles entendre. Aucune position ne me semblait confortable. 

Comment est-ce possible ? 

Le pouvoir est dévastateur. Il ravage l’âme et ne laisse que du sang sur les mains. 

Qui croient-ils être pour se permettre de déloger toute cette population ? 

Leur cerveau a dû être retourné. La haine a été attisée, c’est sûr. 

Quand l’autre devient l’ennemi, il n’y a plus rien à gagner, mais bien tout à perdre. 

Je ne veux pas oublier ces images. Je veux en être, de ceux qui espèrent. Je veux m’engager auprès de toutes ces autres étincelles vivantes, qui luttent pour le droit de tout•e un chacun•e à exister, à occuper une place. 

Depuis ma naissance, beaucoup de choses ont été choisies indépendamment de ma volonté et le cours de ma vie n’est pas de mon unique fait. J’ai conscience d’avoir acquis certains privilèges uniquement de par ce que je suis, tout comme d’autres en sont, à contrario, privés, justement de par ce qu’iels sont. 

C’est injuste et le dire, l’écrire, est un nécessaire début. C’est le coup de pédale indispensable à donner, avant d’enchaîner les routes sinueuses du combat citoyen. 

J’aimerais ne pas être seule dans cet engagement. Cela m’importe de pouvoir y embarquer mes ami•es ou, tout du moins, que nos avis convergent et que l’on s’élève réciproquement dans nos réflexions, nos actions. 

Je souhaiterais aussi plus que tout aimer cet•te autre, qui choisira d’être à mes côtés pour vivre pleinement cette aventure, dans tous ses aspects, même les plus intensément dévastateurs. 

Terminons par citer Cyril Dion.

Il s’interroge sur ce qui peut être mis en place pour continuer à espérer. 

L’espoir est constitutif de la nature humaine. La condition humaine consiste à opposer des dynamiques de vie à des dynamiques de mort, en permanence. C’est parce qu’on sait que la vie est courte qu’on fait en sorte que chaque journée soit la plus intense, la plus passionnante possible. Face à des périls comme la montée du fascisme et la dévastation écologique, on n’a pas d’autres choix que d’être dans la même démarche. 
La meilleure façon d’agir, c’est de faire des choses qui nous rendent vivants, qui nous rendent heureux. Mais aussi de revenir dans l’ici et maintenant. Se décharger de l’idée qu’il va falloir sauver le monde, qu’on n’a pas le temps. On fait évidemment tout ce que l’on peut mais, ultimement, les choses ne sont pas dans nos mains à nous.

Constance Somers
Photos ©L’Atelier de Distribution

Publié le 9 décembre 2025

À Gaza, entre le 7 octobre 2023 et le 30 septembre 2025, 67 000 Palestiniens ont été tués. Il ne s’agit pas d’une guerre entre deux nations. Il s’agit d’un nettoyage ethnique causé par un gouvernement terroriste.
Les catastrophes ne datent pas d’hier… le 14 mai 1948, David Ben Gourion proclame l’État d’Israël. Le rêve sioniste devient réalité. Une politique d’immigration juive massive est mise en place. Les hostilités démarrent. Pourquoi ? Des milliers de Palestiniens prennent le chemin de l’exil. Ce traumatisme se nomme Nakba. Traduction : « le désastre ».

77 ans plus tard, le climat est toujours plus terrible. L’extrême droite israélienne détruit des vies. Les Etats-Unis livrent des armes à Tsahal. Et l’Union européenne est sourde, même aveugle.
Quant au système politique de Gaza, il s’est effondré, les principaux dirigeants du Hamas étant tués, arrêtés ou mis sur la touche. L’Autorité palestinienne reste absente et aucun organisme crédible n’existe pour représenter plus de 2 millions de civils déplacés.

Comment garder espoir ? Yuval Abraham est journaliste d’investigation. L’Israélien co-réalise No Other Land. Ce documentaire rend hommage à la résilience de la population palestinienne. Yuval suit Basel Adra, un jeune activiste en Cisjordanie. Ce Palestinien filme l’expulsion de sa communauté par l’occupation israélienne. Devant ses yeux, des villages détruits et ses habitants chassés. Yuval le soutient dans ses démarches. Il accompagne alors Basel dans sa lutte contre le colonialisme. Voici donc l’illustration d’une amitié réelle entre un Israélien et un Palestinien.

Maintenant, posons LA question. Pourquoi faut-il voir No Other Land ? Cette œuvre démontre deux points évidents : le projet européen est un échec total et le capitalisme a atteint son degré de folie le plus fou !
Que se passe-t-il à échelle locale ? A Herstal, Alexandra Havard travaille pour Médecine pour le Peuple. Aux côtés de Mehdi Salhi, elle organisera ce dimanche, une projection de No Other Land (La Petite Bacnure, entrée gratuite). Cette médecin généraliste nous livre un témoignage. Elle exprime un argument solide pour inviter tout le monde à voir ce film.

Je suis allée en Cisjordanie en mars dernier. J’y ai observé une réalité brutale : des familles déplacées, des villages détruits, et une violence quotidienne qui reste largement invisible depuis l’Europe. Mais ce qui m’a le plus marqué, c’est la force et la détermination de la jeunesse palestinienne. Malgré les obstacles, elle continue de résister, de s’organiser et de défendre la justice et la dignité humaine. No Other Land n’est pas seulement un film, c’est une fenêtre ouverte sur cette réalité et sur ce courage. Regarder ce documentaire, c’est comprendre que derrière les chiffres et les titres des journaux, il y a des vies, des visages, des espoirs. Et c’est aussi se demander : quel rôle voulons-nous jouer dans ce monde ?

Que dire de plus ? Si ce n’est, merci le PTB, merci aux jeunes militants, merci Médecine Pour Le Peuple, shukran Basel. Quant à Yuval, il suit les pas d’Albert Londres (1884-1932). Il honore la profession. Il porte la plume dans la plaie.

brunoaleas

Publié le 6 décembre 2025